Od ponad 25 lat Stowarzyszenie Handlowe Amerykańskiego Przemysłu Drewna Liściastego (AHEC) aktywnie promuje drewno na arenie międzynarodowej, z sukcesem budując markę amerykańskiego drewna liściastego. Działania AHEC na całym świecie mają na celu zaprezentowanie właściwości użytkowych i estetycznych tego ekologicznego surowca, inspirowanie poprzez kreatywne projekty oraz zapewnienie doradztwa technicznego.
Sebastian Wrong jest projektantem, dyrektorem kreatywnym i specjalistą w zakresie nowoczesnych technik produkcji. W swojej 15-letniej karierze miał okazję współpracować z najbardziej wybitnymi osobistościami świata designu i najlepszymi firmami z branży. Ma na koncie realizacje z dziedzin takich, jak meblarstwo, oświetlenie, akcesoria i projekty do galerii sztuki. Obecnie jest dyrektorem kreatywnym londyńskiej firmy Wrong.London, która zajmuje się produkcją oświetlenia.
Wrong zdobył uznanie krytyków projektem lampy Spun, którą stworzył dla firmy Flos w 2003 r. i za którą otrzymał prestiżową nagrodę Red Dot Design Award. W 2005 r. założył firmę Established & Sons i pełnił w niej funkcję dyrektora projektowego aż do 2012 r. Za jego kadencji firma stworzyła najbardziej legendarne produkty dekady. W 2011 r. Wrong założył The Wrong Shop, platformę internetową do sprzedaży printów autorstwa renomowanych projektantów i artystów z całego świata.
W 2012 r. we współpracy z duńską marką HAY, Wrong założył WH. Początkowo firma miała zajmować się produkcją oświetlenia, a jej misją było tworzenie projektów wysokiej jakości w przystępnej cenie. W 2016 r. WH przekształciło się w Wrong.London, firmę, która poświęciła się w 100% produkcji oświetlenia. Firma ma siedzibę w Londynie i czerpie pełnymi garściami z wyjątkowości tego miasta. Wrong współpracuje z utalentowanymi projektantami z całego świata, którzy lubią zgłębiać możliwości produktu. Wspólnie tworzą zróżnicowane, eklektyczne projekty, które bazują na innowacyjnych konceptach.
Richard Woods urodził się w 1966 r. W 1990 r. ukończył Slade School of Fine Art.
Jego najnowsze wystawy i projekty można było oglądać w Muzeum Wiktorii i Alberta w Londynie, Royal Academy of Art w Londynie, Grieder Contemporary w Zurychu, Deitch Projects w Nowym Jorku i Miami, Cosmic Galerie w Paryżu oraz podczas 50. Biennale Sztuki w Wenecji.
Woods kształcił się w kierunku rzeźbiarstwa, ale woli o sobie myśleć w kategoriach powierzchni – jego projekty architektoniczne skupiają się głównie wokół zmiany powierzchni istniejących już struktur. Pomysły Woodsa reprezentują absurdalne podejście do kultu upiększania wnętrz i projektów DIY. W ciągu ostatnich kilku lat Woods zaprojektował sensacyjne wnętrze flagowego sklepu Comme des Garçons' w Osace w Japonii, dokonał generalnego remontu prywatnej rezydencji w Nowym Jorku w stylu imitującym tudoriański, a także przekształcił wcześniejszą hollywoodzką rezydencję Cary’ego Granta na potrzeby jej nowego właściciela, Jeffrey’a Deitcha. W 2003 r. jego projekt wybrukowania na nowo dziedzińca był wizytówką wystawy Fundacji Henry’ego Moore’a na 50. Biennale Sztuki w Wenecji.
Prace Richarda Woodsa są częścią Saatchi Collection, kolekcji Arts Council England oraz Britsh Museum.
Festiwal Designu w Londynie to kluczowe wydarzenie londyńskiej kreatywnej jesieni, w skład której wchodzą również London Fashion Week, Frieze Art Fair i London Film Festival. Festiwal organizowany jest od 2003 roku, a jego zadaniem jest promowanie i podkreślanie roli Londynu jako światowej stolicy designu i bramy do ogromnego świata międzynarodowego środowiska projektantów. Obecnie to jedno z największych i najbardziej ekscytujących wydarzeń poświęconych designowi na świecie. W 2016 r. Festiwal odbywał się w dniach 17-25 września i obejmował ponad 400 wydarzeń i instalacji w różnych miejscach w mieście – od znakomitego programu w Muzeum Wiktorii i Alberta po ogromną instalację na Trafalgar Square oraz 300 partnerów, którzy wzięli udział w obchodach tego 9-dniowego wydarzenia.
Muzeum Wiktorii i Alberta w Londynie to jedno z najważniejszych na świecie muzeów sztuki i designu. Stała kolekcja muzeum liczy ponad 2,3 miliona eksponatów, które prezentują 5 tysięcy lat ludzkiej kreatywności. W muzeum znajdziemy wiele kolekcji narodowych, a także eksponaty z dziedziny architektury, meblarstwa, mody, tekstyliów, fotografii, rzeźby, malarstwa, sztuki jubilerskiej, szkła artystycznego, ceramiki, książek artystycznych, sztuki azjatyckiej, designu, teatru i sztuk performatywnych.